成为一名服装设计师，是多少人的梦想？而拥有一间宽敞明亮又有格调的服装设计工作室，又是多少服装设计师的梦想呢？
看着那些推挤层叠的纸样或者裁片，看着车衣工在默默地车缝着你的作品是不是会陶醉？尤其是在干净明亮而且宽敞的地方，有阳光，有绿色的植物做着自己想做的设计，有衣车转动的马达声音，还有你那颗只为服装而活的心跳声，是不是很棒？
服装技术部门有三个分支：服装设计、服装制版（含立体裁剪）、服装制作（制作样衣）。
这三个分支是时下相互合作又相互分工的形式，这也就诞生了专门的服装设计工作室，服装制版工作室等。
1、服装设计工作室：专门给客户或时装公司做设计图，出设计方案。不管制版和制作样衣。
2、服装制版工作室：专门给客户或时装公司出样板，推版。不管设计和制作样衣。
3、服装样衣工作室：专门给客户或时装公司制作样衣，不管设计和制版。不过样衣工作室比较少，大多数是拿到工厂制作首件。
开这样的工作室成本并不高：
1、服装设计工作室需要的设备：电脑（根据员工人数定电脑台数，如果一开始不招聘员工就靠自己也可以的，可以找个搭档。）电脑桌椅，书柜，绘图桌，电话，网络，打印机，A4纸及文具，照片打印纸，房租水电。最大的投入自然就是房租了。可提前准备设计图库，有了设计图库，就等于成功了一大半。
2、服装制版工作室需要的设备：电脑一台（用于展示作品，网络营销推广用），裁剪桌子，绘图桌椅，剪刀，板纸；如果不买CAD（不是必须品）绘图仪的话，服装制版工作室投资成本是最少的了。
3、服装样衣工作室需要的设备：平缝机（根据员工人数来定机器台数），锁边机（四线或五线最好），裁剪案子，烫台，熨斗，剪刀等小工具。可提前做一些样衣，展示自己的做工。
如何成为一个设计师
想要开设计工作室，首先要有专业背景，那就是成为一个服装设计师，或者相关人才。
服装设计是一个综合的学科，下属门类很多，女装设计、男装设计、运动装设计、戏剧服装设计、纺织品设计、高级定制等等。需要专业的学习才能够完成。
作为一个服装设计师要具有：
绘画基础与造型能力
绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。
丰富的想象力
独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计师。设计的本质是创造，设计本身就包含了创新、独特之意。
对款式、色彩和面料的掌握
服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。
服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的白、平实的灰、坚硬的黑，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，给人以丰富的内涵联想。
熟练掌握和运用服装面料特质是一位成熟的设计师所应具备的重要条件。不同质地、肌理的面料完美搭配，更能显现设计师的艺术功底和品位。
对结构设计、裁剪和缝制的理解
对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分，不同的缝制方式能产生不同的外观效果，甚至是特别的肌理效果。
对服装设计理论及历史的了解
成功的服装设计师重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。所以需要学习服饰理论课程，了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识，同时还能开阔眼界、拓宽设计思路，启发设计灵感。
对20、21世纪服装发展史和大师风格的掌握
了解和掌握20、21世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的CHANNEL到本世纪初的加里亚诺，每一位设计大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔。只有深入学习20世纪服装的发展历史，才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现，从而借鉴到自己的服装设计当中。
了解市场营销学与消费心理学
一名成功的设计师首先应在市场上取得成功，要根据企业的品牌定位规范自己的设计风格和路线。服装设计师最终要在市场中体现其价值。只有真正了解市场、了解消费者的购买心理，掌握真正的市场流行（而不是时装杂志上颁布的理性趋势）。并将设计与工艺构成完美的结合，配合适当的行销途径，将服装通过销售转化为商品被消费者接受，真正体现其价值，才算成功完成了服装设计的全部过程。
电脑运用能力
随着电脑技术在设计领域的不断渗透，无论在设计思维和创作的过程中，电脑已经成为服装设计师手中最有效、最快捷的设计工具，特别是在一些较正规的服装企业中对服装设计CAD、服装设计CAM等设计、打版、推版软件的运用十分普及，绣花纹样、印花纹样等也是靠计算机来完成。
服装设计师还需要有观察力和敬业精神，一个优秀的设计师他不会跟着流行走，他会走在流行的前沿。
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